Kertas Informasi Seni Budaya Ota Ward "Lebah ART HIVE" vol.19 + lebah!

Dikeluarkan 2024 Oktober 7

vol.19 Masalah usum panas

Kertas Émbaran Seni Budaya Ota Ward "ART bee HIVE" mangrupikeun makalah informasi saparapat anu ngandung inpormasi ngeunaan budaya sareng seni lokal, nembé diterbitkeun ku Asosiasi Promosi Budaya Ota Ward ti mimiti usum gugur 2019.
"BEE HIVE" hartosna nyiruan.
Babarengan reporter bangsal "Mitsubachi Corps" dikumpulkeun ku rekrutmen terbuka, kami bakal ngumpulkeun inpormasi artistik sareng nganterkeun ka sadayana!
Dina "+ palebah!", Kami bakal ngeposkeun inpormasi anu teu tiasa diwanohkeun dina kertas.

Jalma artistik: Satoru Aoyama + nyiruan!

Tempat seni: Atelier Hirari + lebah!

ACARA perhatian kahareup + nyiruan!

Seni bisa ngajembatani divisi.
"Artis Satoru Aoyama"

Artis Satoru Aoyama ngagaduhan atelier di Shimomaruko sareng aktip ilubiung dina acara seni di Ota Ward. Kuring nampilkeun karya kuring ngagunakeun métode unik tina sulaman ngagunakeun mesin jahit industri. Kami naroskeun ka Pak Aoyama, anu karyana museurkeun kana parobihan alam manusa sareng padamelan kusabab mekanisasi, ngeunaan seni na.

Aoyama-san nganggo mesin jahit karesepna di atelier na

Ngagunakeun téhnik anyaman jeung sulaman dibudidayakan di imah, manéhna asup ka dunya seni.

Punten wartosan kami ngeunaan patepungan anjeun sareng seni.

"Aki abdi janten pelukis di Pameran Nika. Papanggihan munggaran abdi sareng seni nyaéta nalika kuring dibawa ka pameran nalika budak sareng ningali akina ngagambar yén kuring asup ka Goldsmiths College, Universitas London, dina mangsa YBA (Young British Artist) , London dina 90s pangalaman munggaran kuring jeung seni kontemporer.

Naon anu ngajantenkeun anjeun milih diajar seni tékstil?

``Kuring hayang diajar di jurusan seni rupa, tapi teu bisa asup sabab oversubscribed (hihi).Waktu kuring asup ka jurusan seni tékstil, béda pisan jeung nu disangka. Kuring hayang diajar desain tékstil. Sapertos di sakola-sakola Jepang, éta sanés tempat diajar. Ngalatih seni rupa sareng tékstil.Dina sajarah seni anu didominasi ku lalaki, anjeunna nyambung sareng gerakan féminis* sareng lebet kana dunya seni nganggo téknik anu dibudidayakeun di bumi Kuring henteu terang éta jabatan anu kuring milarian, tapi dugi ka kuring lebet kuring sadar."

Naha anjeun milih sulaman nganggo mesin jahit industri salaku metode ekspresi anjeun?

``Nalika anjeun lebet ka jurusan seni tékstil, anjeun bakal ngalaman sagala téhnik nu patali jeung tékstil, bordir mesin, layar sutra, nyulam, anyaman, tapestry, jeung sajabana Babaturan sakelas téh awéwé.Ku sabab sipat jurusan éta ngan aya murid awéwé, jadi naon waé anu dilakukeun ku lalaki boga harti sorangan.Kanggo kuring, éta gampang pikeun nanya naon anu dimaksud.''

“Warta Ti Nowhere (Poé Buruh)” (2019) Poto: Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru Kahadean tina Galeri Seni Mizuma

Buruh mangrupikeun salah sahiji basa anu aya dina mesin jahit.

Pak Aoyama, naha anjeun tiasa nyarioskeun téma ngeunaan hubungan antara buruh sareng seni?

``Jigana buruh téh salah sahiji basa anu mesin jahit boga di tempat munggaran.Mesin jahit mangrupakeun parabot pikeun tanaga gawé.Naon deui, aranjeunna geus sajarahna parabot pikeun kuli awéwé. Tangtu ieu ogé ngeunaan feminisme tina ngulik gerakan Seni sareng Karajinan Inggris, * waktos nalika jaman robih tina padamelan manual ka mesin, tenaga kerja pasti muncul salaku kecap konci.

Naha ieu mangrupikeun téma ti mimiti kagiatan anjeun?

`` Kuring mimiti ngahartikeun buruh salaku konsép leuwih ti 10 taun ka tukang. Dina waktu éta, éta pas kira-kira waktu Lehman Shock*. Sarerea di sabudeureun kuring mimiti ngomong, `` Ahir kapitalisme geus datang. Sateuacanna, aya sakedik gelembung seni anu mésér seueur seni ayeuna para kolektor éta henteu resep deui, kuring ngarasa krisis.

"Jalma anu rasional sareng sensitipitas seni bakal lirén nganggo mesin" (2023) Disulam dina poliéster

Ngagunakeun mesin heubeul salawasna nyieun critiques téhnologi anyar.

Aya mesin jahit leungeun, aya mesin jahit manual, aya mesin jahit listrik, jeung aya mesin jahit komputer. Jigana mesin jahit mangrupakeun alat pisan metot, sakumaha garis antara mesin jeung handwork shifts kana waktu.

"Éta leres. Salah sahiji karya panganyarna kuring mangrupa sulaman langsung tina buku paperback ditulis ku William Morris, anu mingpin gerakan Seni jeung Karajinan. .Ieu buku anu geus dibaca ku kuring ti mimiti murid, atawa leuwih tepatna mah sok disebut-sebut ti jaman ka jaman.Disebutkeun, ``Jalma anu rasional jeung ngahargaan seni moal make mesin.'' -Pikeun Morris, gerakan Arts and Crafts mangrupa revival of handicrafts salaku kritik kana ngaronjatna mekanisasi kapitalisme.Pikeun Morris, gerakan Arts and Crafts mangrupa tumbu antara handcrafts jeung gerakan sosial Di sisi séjén, sakumaha McLuhan* ceuk, ``Saméméhna téhnologi jadi seni.''Ayeuna, sanajan mesin jahit heubeul bordir anu dipigawé ku leungeun bisa ditempo salaku karya alus ".

Buruh mesin nu Morris nempo éta euweuh buruh mesin.

``Sanaos sadayana ieu, harti sulaman leungeun tetep unchanged.Kaéndahan karajinan manusa nyaeta manusa sorangan, sarta eta ngahontal titik di mana éta kawas kageulisan sorangan.Anu metot ngeunaan mesin jahit nyaeta kontradiksi jeung harti maranéhanana mesin jahit, nu geus dipaké saprak kuring masih murid, pohara penting pikeun kuring, sarta ngagunakeun mesin heubeul salawasna nyieun kritik pikeun téhnologi anyar, nu naha kuring milih mesin jahit.

Ngaliwatan basa seni anu béda-béda, jalma-jalma anu béda ajén-inajén bisa silih komunikasi.

Sabaraha lami mesin jahit anu anjeun anggo ayeuna?

"Ieu mesin jahit industri anu diperkirakeun dijieun taun 1950-an. Sanajan kitu, sanajan mesin jahit ieu alat anu bakal geura-giru leungit. Mesin jahit ieu mangrupa mesin jahit ayun horizontal *. , Anjeun tiasa ngagambar garis kandel dina pola zigzag Sanajan kitu, aya ogé pengrajin anu bisa ngagunakeun mesin jahit ieu euweuh dina produksi, sarta ayeuna sagalana geus digital, jadi kuring heran lamun mesin jahit komputerisasi tiasa ngalakukeun naon ieu. mesin jahit bisa ngalakukeun ieu mah lain ngan kritik kapitalisme, tapi alat nu bisa ngakibatkeun kritik.

Naon bedana kritik jeung kritik?

"Kritik nyiptakeun perpecahan. Kritik béda. Seni nyaéta basa anu béda ti kecap. Ngaliwatan basa seni anu béda, jalma-jalma anu béda-béda ajén kedah tiasa saling komunikasi. Ieu rada romantis. Nanging, kuring yakin yén seni boga peran jeung fungsi nu bisa ngabubarkeun division tinimbang nyieun eta ngan aya hiji lawang Jigana karya nu ngan hiji lawang anu bosen.

"Mr. N's Butt" (2023)

Nepi ka ayeuna, témana mah buruh, tapi dina harti ngan ukur ``konsép''.

Salami pandémik coronavirus, anjeun nampilkeun karya nganggo kaos sareng jaket anu tiasa anjeun anggo salaku kanvas. Kumaha saur anjeun ngeunaan hubungan antara kahirupan sareng seni?

"Shimomaruko mangrupakeun wewengkon kalawan loba pabrik leutik. Wewengkon sabudeureun atelier ieu ogé mangrupa pabrik leutik. Di tukang aya pabrik-dijalankeun kulawarga anu geus di bisnis salila 30 taun, nyieun bagian AC. kinerja bisnis deteriorated alatan coronavirus, sarta dina waktu éta ... Bapana maot putrana nyandak alih pausahaan, tapi pabrik ditutup sarta ngiles karya kuring dijieun dumasar kana puntung roko nu kapanggih di hareup lawang hiji pabrik. Karya ieu dumasar kana roko nu boga pabrik meureun haseup. Kuring ogé ditinggalkeun sorangan di juru ieu mah.

Karasa sapotong kahirupan sapopoe geus robah jadi karya seni.

"Salila pandémik coronavirus, kuring biasa ngobrol sareng pagawé pabrik ngeunaan kumaha kerja keras akhir-akhir ieu. Sadayana jalma-jalma ujug-ujug ngaleungit. Sadaya mesin sareng peralatan ditinggalkeun. rasa, éta ngan hiji konsep. Jujur, kuring wondering lamun kuring bisa nyambung ka hirup kuring sorangan , masalah hirup jeung karya jadi masalah kuring sorangan. Ieu puntung roko.baturjalmaMoal hanjakal? Pasti aya rasa kasalahan dina nyieun karya musibah batur. Leres, éta tiasa kajantenan ka kuring, sareng éta kajantenan di Jepang ayeuna. Lamun kuring aya dina posisi nyieun hiji karya seni, abdi pasti bakal nyieun eta jadi karya seni. ”

"Rose" (2023) Poto: Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru Kahadean tina Galeri Seni Mizuma

Peran seni bisa jadi lain ngan ukur keur ayeuna, tapi pikeun 100 taun ti ayeuna.

Mangga ngobrol ngeunaan sambungan antara rasa estetika jeung ideologi.

``Jigana William Morris mangrupa seniman anu némbongkeun yén rasa estetika jeung gerakan sosial disambungkeun. Aya trend kiwari yén seni teu kudu geulis, tapi kuring masih pikir éta alus mun boga hal geulis hartosna nginum, tapi aya nilai dina hal-hal anu éndah sareng henteu-geulis.Misalna, karya bako kuring henteu kedah keuna kana kaéndahan, tapi dina harti éstétis sapertos karya acuk kuring kembang ros basajan, utamana dina taun gempa Artis anu nyieun karya dumasar kana éstétika ceuk ieu, nu dijieun kuring ngarasa saeutik uncomfortable. Pikeun nempatkeun eta positif, peran seni teu ngan keur moment ieu, tapi meureun pikeun 2011. sababaraha taun ti ayeuna.

Kanyataanna, urang nyieun pamanggihan anyar nalika urang datang kana kontak jeung seni ti 100 atawa 1000 taun ka tukang.

`` Sora-sora négatip ngeunaan seni nyebar, sareng sadayana nyarios sapertos kitu, janten kuring mutuskeun pikeun nyiptakeun karya anu ngan ukur ngeunaan éstétika, sareng ngantunkeun karya anu ngan ukur ngeunaan éstétika taun éta jaman baheula, tapi mun ditilik deui, taun 2011 mah ngan ukur nyieun 6 lembar, maksudna ngan ukur fokus kana kembang mawar , éta hiji hal anu bakal ngaleungit, éta sampah Jigana aya sauntuyan hal nu keuna kana duanana hal.

Pamasangan pamasangan ("Dedicated to Nameless Embroiders" (2015) Mizuma Art Gallery) Poto: Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru Kahadean tina Mizuma Art Gallery

Konsep sorangan = motivasi nu penting, lain konsep dina huruf kapital.

Aya bagian tina seni kontemporer anu kedah mastikeun kualitas ideologisna.

``Contona, nalika kuring ngalakukeun sulaman, jalma-jalma heran, ``Naha éta disulam?'' ``naha'' jeung ``hartina'' éta ngeunteung deui ka kuring. seniman nyaeta, Naon anu penting nyaéta konsep anjeun sorangan, teu disebut konsep capitalized. Ieu nu disebut motivasi. Naha anjeun ngalakukeun ieu? Sabaraha hébat éta motivasi kuring ngeunaan ngabogaan énergi pikeun indit motivasi keur diuji".

"Pikeun ngajaga motivasi éta, penting pikeun ngahubungi sagala rupa falsafah sareng ide, ogé masalah sosial. Kahirupan seniman panjang. Abdi yuswa 50 taun taun ieu, tapi aya kamungkinan yén kuring Abdi henteu acan satengahna pikeun tetep seger sareng ngamotivasi salami karir kuring salaku seniman, kuring kedah ngabuka ceuli, maca buku, jalan-jalan di kota, sareng ningali naon anu aya.

*YBA (Artis Muda Inggris): Istilah umum pikeun seniman anu kasohor di Inggris dina taun 1990-an. Éta dicandak tina paméran anu sami sareng anu diayakeun di Galeri Saatchi London di 1992.
* Damien Hirst: Artis kontemporer dilahirkeun di Inggris di 1965. Anjeunna kasohor ku karya-karyana anu masihan rasa hirup dina maot, kalebet ``The Physical Impossibility of Death in the Minds of the Living'' (1991), dimana hiu direndam dina formalin dina akuarium anu ageung. Dina 1995, anjeunna meunang Hadiah Turner.
*Gerakan féminisme: Gerakan sosial anu ditujukeun pikeun ngabébaskeun jalma tina sagala bentuk diskriminasi séks dumasar kana ide pembebasan awéwé.
*Gerakan Seni sareng Karajinan: Gerakan desain Inggris abad ka-19 anu dipimpin ku William Morris. Aranjeunna nolak peradaban mékanis anu nuturkeun révolusi industri, ngajengkeun kebangkitan karajinan, aspék sosial sareng praktis karajinan, sareng ngabela ngahijikeun kahirupan sareng seni.
* Lehman Shock: Fenomena anu dimimitian ku bangkrut bank investasi Amérika Lehman Brothers dina 2008 Séptémber 9, anu nyababkeun krisis finansial global sareng resesi.
* William Morris: Lahir dina 1834, maot dina 1896. Desainer tékstil Inggris abad ka-19, pujangga, panulis fantasi, sareng aktivis sosialis. Pimpinan gerakan Seni Kerajinan. Anjeunna disebut "bapa desain modern". Publikasi utamana kalebet ``People's Art'', ``Utopia Newsletter'', and `` Forest Beyond the World''.
*McLuhan: Lahir taun 1911, maot taun 1980. Kritikus peradaban sareng ahli teori média ti Kanada. Publikasi utamana kalebet ``The Machine Bride: Folklore of Industrial Society,'' ``Gutenberg's Galaxy,'' sarta `` The Principle of Human Augmentation: Understanding the Media.''
*Mesin jahit horisontal: Jarum ngalir ka kenca sareng ka katuhu, nyulam hurup sareng desain langsung kana lawon. Teu aya kaki presser pikeun ngamankeun lawon, sareng teu aya fungsi pikeun nyéépkeun lawon anu dijahit. Bari stepping on pedal pikeun nyaluyukeun laju di mana jarum ngalir, pencét uas ku tuur katuhu anjeun pikeun mindahkeun jarum gigir pikeun nyieun rubak kénca jeung katuhu.

Propil

Dilahirkeun di Tokyo taun 1973. Lulus ti Goldsmiths College, Universitas London, Jurusan Tekstil di 1998. Taun 2001, anjeunna nampi gelar master dina seni rupa ti Art Institute of Chicago. Ayeuna aya di Ota Ward, Tokyo. Pameran utama dina taun-taun ayeuna kalebet "Unfolding: Fabric of Our Life" (Pusat Seni Warisan & Tekstil, Hong Kong) dina 2019 sareng "Kode Baju? - Game The Wearer" (Galeri Kota Opera Tokyo) di 2020. Aya.

homepage

Inpormasi acara anu bakal datang

Satoru Aoyama

• Tanggal acara: 2024 Oktober (Rebo) - 10 Nopémber (Saptu), 9
• Waktos / Salasa-Saptu 11:00-19:00 Minggu 11:00-18:00
• Ditutup dina Senén
• tempat / Galeri Seni Mizuma

homepage

Muga-muga hal-hal anu saé sareng pikaresepeun datang ka anjeun dina sakedapan.
"Atelier Hirari"

Leumpang 8 menit sapanjang jalur ti Stasion Unoki dina Jalur Tokyu Tamagawa nuju Numabe, sareng anjeun bakal ningali tangga anu ditutupan ku kisi kayu. Lantai kadua di luhur nyaéta Atelier Hirari, anu dibuka taun 2. Urang nyarita ka nu boga, Hitomi Tsuchiya.

Lawang dipinuhan ku kahaneutan tina kai

Nu boga lampu LED jeung nu boga Tsuchiya, nu kapilih jadi salah sahiji ``100 Artisans of Ota''

Urang hayang jadi tempat nu enriches haté jalma nu datang jeung ngeusi aranjeunna ku imut.

Mangga wartosan kami kumaha anjeun ngamimitian.

``Kuring geus dipikacinta musik saprak kuring masih budak, sarta nalika kuring cicing di Yokohama, abdi digawé salaku sukarelawan salila lima taun dina konsér fokus kana musik klasik diayakeun di Okurayama Memorial Museum salila 5 taun, abdi rencanana tur ngayakeun konser opat kali sataun di cinyusu, usum panas, gugur, jeung usum kalawan lima sobat-asih musik. Taun 5, abdi dipindahkeun ka dieu salaku imah jeung gaw, sarta taun éta kuring jadi babaturan jeung biola Yukiji Morishita * Kuring ngayakeun konsér swasta di dieu sareng pianis Yoko Kawabata*. Sorana langkung saé tibatan anu disangka-sangka, sareng kuring langsung terang yén kuring hoyong terus ngayakeun konser salon."

Punten wartosan abdi asal-usul nami toko.

``Geus rada mojang, tapi kuring datang jeung ngaran ``Hirari'' jeung gagasan yén ``Hiji poé, hal anu éndah jeung senang bakal datang ka kuring.'' Pak Toshihiro * nyarankeun, `` Panginten urang kedah tambahkeun hiji atelier ka dinya jeung jadikeun Atelier Hirari,'' jadi jadi ``Atelier Hirari.''

Dupi anjeun tiasa ngabejaan urang ngeunaan konsep toko?

"Kami hoyong ngajantenkeun musik langkung diaksés. Kami hoyong ningkatkeun jumlah peminat musik. Kami damel pikeun ngayakeun konsér anu tiasa dinikmati para palanggan, palaku, sareng staf babarengan. Urang ogé ngayakeun paméran sareng acara. Abdi hoyong janten tempat anu ngabeungharkeun manah jalma-jalma sarta mawa imut kana rarayna."

Rasa realisme anu unik pikeun konser salon: Sho Murai, cello, Kitkin Jerman, piano (2024)

Pameran Lukisan Junko Kariya (2019)

Pameran pewarnaan pola Ikuko Ishida (2017)

performers hébat mawa ko-béntang hébat.

Punten wartosan kami ngeunaan genre anu anjeun lakukeun.

``Kami ngayakeun rupa-rupa konsér, kaasup musik klasik, jazz, jeung musik rahayat. Baheula, urang ogé geus ngayakeun sandiwara bacaan. Paméran-pameran kaasup lukisan, keramik, ngawarnaan, kaca, tékstil, jeung sajabana. runtuyan a. Kuring ogé boga hidangan pinuh ku musik sarta masakan Perancis pikeun 20 jalma. Kuring ogé ngalakukeun hal saeutik leuwih mahiwal: kaiseki asakan jeung musik, jadi kuring bisa jadi fléksibel.

Éta dasarna hal anu Tsuchiya museurkeun tur satuju?

``Leres pisan, kuring ngan ukur untung sareng mendakan hiji hal dina waktos anu pas. hal anu saé anu kuring bakal datang.'' ”

Ieu aya hubunganana sareng naon anu urang bahas ayeuna, tapi naon metode sareng kriteria pikeun milih panulis sareng seniman?

``Contona, dina hal musik, hal anu pangsaéna nyaéta ngadangukeun pagelaran batur dina konsér sareng ngarasa bungah sorangan, kuring yakin anjeun bakal kaget nyaman jeung panggung badag, tapi sababaraha teu hayang jadi deukeut ka panongton Lamun datang ka paméran karya seniman, éta ngan masalah kasempetan.

Kumaha anjeun mendakan konsér sareng paméran anu badé angkat?

``Kakuatan fisik kuring turun unggal taun, jadi kuring indit ka konser pangsaeutikna. Konsér jazz dilaksanakeun telat peuting. Tapi, nalika kuring papanggih hiji pamaen, kuring tungtungna boga hubungan jangka panjang jeung aranjeunna pikeun 20 nepi ka 30 taun.'' Oge, performers hébat mawa co-béntang hébat sareng aranjeunna. Masalah abdi ayeuna nyaéta yén kuring hayang jalma ieu jeung jalma ieu muncul, tapi jadwal abdi pinuh sarta kuring kudu ngalakukeun eta taun hareup.

Pamilon diondang pikeun berinteraksi sareng palaku bari ngarasakeun tea jeung manisan.

Kuring ngadéngé yén anjeun gaduh waktos tea jeung performers sanggeus konsér Mangga ngabejaan urang ngeunaan éta.

``Nalika aya jumlah badag konsumén, urang nangtung, tapi lamun waktuna bersantai, urang ngajak anjeun diuk sabudeureun hiji méja, ngarasakeun tea jeung snacks basajan, sarta mingle jeung pamaén , utamana lamun ngobrol jeung aranjeunna.

Kumaha reaksi para seniman?

``Teu boga ruang tunggu, jadi aya nu ngadagoan di ruang tamu di luhur. Jalma-jalma nu geus sababaraha kali némbongan ngomongna asa balik deui ka imah baraya. Malah aya nu saré nalika bassis anu keur manggung di parusahaan urang pikeun kahiji kalina lumpat ka pamaén séjén turun ti lanté luhur di lawang, sarta jadi reuwas yén manéhna ngomong, `` Hei, anjeun cicing di dieu.'' Tétéla, jalma salah ngartikeun kuring. sabab kuring jadi santai (hihi).

Saha konsumén anjeun?

"Tadina mah lolobana babaturan jeung kenalan. Kami malah teu boga situs web, jadi tina sungut nyebarkeun kecap. Urang dimimitian 22 taun ka tukang, jadi konsumén anu geus datang bari téh ti relatif. Grup umur ngora anu umurna 60an dina waktos éta ayeuna umurna 80an. Abdi ngantunkeun tilu taun kusabab pandémik coronavirus, tapi éta masihan kuring kasempetan, sareng dina harti, kuring ayeuna dina kaayaan jaman transisi Beuki loba jalma nyebutkeun aranjeunna ningal poster di Seseragi Park.

Naha masih seueur jalma di daérah éta?

``Sateuacanna, di Unoki mah ngan saeutik. Malahan, aya deui di Denenchofu, Honmachi, Kugahara, Mt. Ontake, jeung Shimomaruko. Kuring heran naha maranéhna ngahindar. Éta di lantai dua, jadi rada hese. Tapi, jumlah tangkal kormoran laun-laun ningkat, sareng urang nampi telepon ti jalma-jalma anu ningali aranjeunna nalika ngaliwat, janten sadayana nuju ka arah anu leres.

Aya loba jalma ti jauh?

`` Urang mindeng boga fans tina performers Éta pisan antusias tur datangna ti jauh ka Kansai na Kyushu. Pikeun konsumén lokal jeung fans, `` Atelier Hirari '' ngamungkinkeun aranjeunna pikeun jadi deukeut jeung performers kajadian, jadi kuring kagum pisan."

Pameran husus "Kota Antik"

"Atelier Hirari" mangrupikeun tempat sapertos perch.

Punten wartosan kami ngeunaan kamajuan sareng prospek masa depan anjeun.

``Abdi henteu terang sabaraha jauh urang tiasa angkat, tapi anu pangheulana, kuring hoyong teras-terasan ngayakeun konser kanggo waktos anu lami. Oge, aya waktos tea, janten mugi langkung seueur pamuda anu sumping sareng janten Tempat dimana jalma-jalma tina sababaraha generasi tiasa berinteraksi, kuring pikir éta saé nalika saurang seniman anu ngagaduhan paméran solo di dieu sumping ka konsér, anjeunna nyarios, ``Atelier Hirari sapertos perch.'' Kecap-kecap éta mangrupikeun harta anu berharga.

Naon pesona Unoki?

``Unoki masih gaduh atmosfir anu santai pisan, sareng sigana mah éta kota anu gampang dicicingan. Anjeun tiasa ngaraosan alam dina sagala musim, sapertos taman di sabudeureun Walungan Tamagawa sareng Taman Seseragi. Sanaos populasina ningkat, aya teu loba ribut.'' Teu sangka aya."

Panungtungan, mangga masihan pesen ka pamiarsa urang.

"Kuring hayang jumlah fans musik nambahan ku ngadengekeun pintonan musik live. Papanggih karya favorit anjeun dina paméran jeung mintonkeun sarta ngagunakeun éta dina kahirupan sapopoe anjeun bakal enrich hirup anjeun. Enjoyment Abdi bakal senang lamun bisa babagi pangalaman anjeun, méakkeun waktos ku seuri, ngarasa haneut dina haté anjeun, sarta nyebarkeun kahaneutan éta ka babaturan anjeun, kulawarga, jeung masarakat.

* Aula Peringatan Okurayama Kota Yokohama: Diadegkeun dina 1882 (Showa 1971) ku Kunihiko Okura (1932-7), saurang pangusaha anu saterusna jadi présidén Universitas Toyo, salaku gedong utama Okura Spiritual Culture Research Institute. Dina 1984, éta dilahirkeun deui salaku Balai Peringatan Kota Yokohama Okurayama, sareng dina 59, éta ditunjuk salaku harta budaya anu nyata ku Kota Yokohama.

*Yukiji Morishita: pemain biola Jepang. Ayeuna kepala konsér solo utama Osaka Symphony Orchestra. Anjeunna ogé aktip dina musik chamber. Kusabab 2013, anjeunna parantos janten profésor khusus di Osaka College of Music.

*Yoko Kawabata: pianis Jepang. Nepi ka 1994, anjeunna ngajar kelas musik pikeun barudak di Toho Gakuen. Luar negeri, anjeunna geus milu dina seminar musik di Nice jeung Salzburg, sarta dipigawé dina konser commemorative. Dina 1997, anjeunna aktip manggung dina festival seni di Seville, Spanyol.

*Toshihiro Akamatsu: Vibraphonist Jepang. Lulus ti Berklee College of Music di 1989. Saatos balik ka Jepang, anjeunna maén dina band sapertos Hideo Ichikawa, Yoshio Suzuki, sareng Terumasa Hino, sareng ogé muncul sareng band na sorangan dina festival jazz, TV, sareng radio di sakumna nagara. Karyana 2003 "Still on the air" (TBM) dicalonkeun pikeun Swing Journal's Jazz Disc Award Japan Jazz Award.

Ruang santai anu karasaeun sapertos kamar umum

Atelier Hirari

• Alamat: 3-4-15 Unoki, Ota-ku, Tokyo
• Aksés: 8 menit leumpang ti Stasion Unoki dina Jalur Tokyu Tamagawa
• Telepon / 03-5482-2838
• poé bisnis / jam / acara rupa-rupa.Kanggo inpo nu leuwih lengkep, mangga buka ramatloka kami.

homepage

Inpormasi acara anu bakal datang

Duo Naoki Kita & Kyoko Kuroda

• Tanggal sareng waktos: 7 Juli (Minggu) 28:14 ngamimitian (panto muka jam 30:14)
• Pelaku: Naoki Kita (biola), Kyoko Kuroda (piano)

Satoshi Kitamura & Naoki Kita

• Tanggal sareng waktos: 9 Juli (Minggu) 15:14 ngamimitian (panto muka jam 30:14)
• Cast: Satoshi Kitamura (bandoneon), Naoki Kita (biola)

klasik 

• Tanggal sareng waktos: 10 Juli (Minggu) 13:14 ngamimitian (panto muka jam 30:14)
• Pelaku: Mionori Yamashita (biola), Izuru Yamashita (cello), Mitsutaka Shiraishi (piano)

Pikeun detil, mangga parios halaman utama "Atelier Hirari".

Mangga parios unggal kontak kanggo inpormasi panganyarna.

Lonceng angin sareng kapal tiis

Pameran Yumi Fujiwara

"Dikurilingan ku kembang"

LM Montgomery 150th Anniversary - Acara Bursa Budaya Internasional
Dikirim ti Ota Ward! Éksprési "Anne of Green Gables"

Lakon musik "Anne of Green Gables" Ota Civic Plaza Large Hall (dilaksanakeun dina 2019.8.24 Agustus XNUMX)

Pameran "Seni sareng Manga" (saheulaanan)

Slow LIVE '24 di Ikegami Honmonji

Masa depan pikeun OPERA di Ota, Tokyo 2024
J. Strauss II Operetta "Die Fledermaus" Sadaya Lakon (Dilaksanakeun dina Basa Jepang)

Masa depan tango

お 問 合 せ

Hubungan Masyarakat sareng Bagian Dédéngéan Umum, Divisi Promosi Seni Budaya, Asosiasi Promosi Budaya Ota Ward